福楼拜曾在《恋书狂》中写道：“他爱书的气味、书的形状、书的标题。他爱手抄本，是爱手抄本陈旧无法辨识的日期、怪异难解的歌德体书写字，还有插图旁的繁复烫金镶边。”福楼拜似乎概括出人们爱书的原因，而如果没有书籍设计师的独具匠心，读者的阅读之美恐怕也要打折扣。

　　在著名书籍设计师吕敬人看来，书籍设计师早已不再是书籍的“化妆师”，“今天的书籍设计师要塑造书籍的生命。设计师需要思考如何体现书的文化气息，让人在愉悦中享受到书籍传递的信息，说得直白一点，设计者要做的就是在书籍文本和读者之间架起一道桥梁。”上周末，吕敬人在今日美术馆分享了自己做书籍设计的心得。

　　书籍设计者好似演员

　　吕敬人2008年策划了“中国当代书籍设计艺术家联展”，并根据展览内容出版了名为《书戏——当代中国书籍设计家40人》一书，书中记录了40位书籍设计师的设计感言。吕敬人特别为书设计了“翻花绳”的表现形式，书的整个装帧都能看到“花绳”的符号，让“戏”的概念贯穿全书。这正契合吕敬人提出的“书戏”概念，“‘戏’指一种表演艺术，由演员扮演各种角色，根据剧情陈述故事。这使我觉得书籍设计者好似一个演员，在书籍视觉信息传达中担任某种角色，是演员、是编剧，或许还会承担起导演的职责。书装与书戏，二者概念有很大不同，后者给书籍设计师增添了更多戏份和责任。‘戏’还有另一层意思，凭着童心和好奇心去探索未知，捕捉新意，是一种积极努力、苦中作乐的工作精神。”

　　兼顾翻阅感觉和内容表达

　　“《世界最美书评选》每年都会有中国书籍获奖，这证明世界在关注中国的设计，也证明中国的设计在进步。”凭借《中国记忆》获得2008年世界最美的书奖的吕敬人，曾和评审主席乌塔探讨过“什么是最美的书”，乌塔表示：“书籍的设计不只图封面好看，而是整体概念的完整，一本好书不仅在于设计的新颖，而且在于书的内容编排和整体之间的关系。”

　　“每本书的结构是设计师首先要考虑的，书的结构不是外在构造，而是内在信息结构。”吕敬人解释说，“设计的观念要从你想呈现的结果开始往前推，从编辑设计开始，再进行版面设计，最后是装帧设计，从功能的翻阅感受到内容示意的表达都要到位。”

　　设计师应该是个“杂家”

　　在吕敬人看来，书籍设计师应该是个“杂家”，即便知识有限，也要保持好奇心，“设计师需要不断学习，要喜欢玩，懂得细心观察，还要富有童心，最好对什么都感兴趣。”吕敬人曾帮一位在日本学习浮世绘的博士出版论文，他在看到书稿后，建议作者去日本拍摄一些现代人模仿浮世绘场景的照片，“我想我不仅是个设计师，也参与到了编辑设计过程中。设计师应当起到引导作用，提升读者的阅读趣味。”

　　抄袭是设计师成长的过程

　　在中国，知识产权保护问题一直是老生常谈，而面对自己作品的抄袭者，吕敬人的态度很宽容，“我自己的创作理念就是要‘求不同’，和别人不同，和自己以往的作品不同。当别人抄袭你时，我觉得这也没什么关系，从抄袭到临摹，再到仿造，这都是设计师的成长过程。我也会抄袭，我抄传统文化的精髓，再在这个基础上做演变，也就是既要继承，也要创新。”

　　继承古人的设计精髓

　　“书的本质在于阅读，所有的附加物对书籍来说都是没用的，我认为有价值的书才需要包装。”在谈及书籍“过度包装”问题时，吕敬人表示，“如今，很多书籍都被过度包装，有人在书里放入金箔，原本300元钱的书，定价3000元钱。这都是浮躁现象。虽然我在包装书籍中用到木头、布面等材料，但我会尽可能保留书的形态。”

　　“因参与‘中华善本再造工程’的设计，我有幸进入国家图书馆地下书库参观。唐经文、宋刻本、明绘本、永乐大典、四库全书……我惊叹于书籍形态的多样、图像文字语言的奇妙、装帧手段的独特。”吕敬人认为，现代人应继承古人的设计精髓，“继承不只是复制，更不是拷贝，既要根植于本土文化又能突破固囿，设计才会具有生命力而传承久远。”

来源: 北京晨报